Выставка лексус гибрид арт, В Москве открылась выставка Lexus Hybrid Art | MARIECLAIRE
Ежегодно мы выбираем определенную тему, вокруг которой выстраиваем концепцию мероприятия. Можно разуться и ходить по нему босиком, или лечь навзничь — ощущения, сильно напоминающие воду «как парное молоко», держащую тебя, словно твердь, только мягкая. Попробуйте перезагрузить страницу и повторить свои действия. К примеру, Lexus ES не продается в Европе, однако очень популярен среди россиян. Хедлайнеры и призеры крупнейших мировых фестивалей медиа-искусства, участники громких выставок собрались на одной площадке в Москве и инициировали остросюжетный диалог об искусстве будущего, зарождающемся на пересечении науки, культуры и технологий.
Коупленд-художник затевает открытый эксперимент по коллективному созданию урбанистического ландшафта будущего и строит его на простых приемах и инструментах. Персонажи и декорации, культурные и цветовые коды, видеофрагменты и музыкальные композиции, а также простые формы и неожиданные предметы, попадая в руки зрителей, становятся строительным материалом для города будущего — тридцатиметровой конструкции, которая за две недели работы выставки впитает и отразит творческую энергию и механики взаимодействия всех участников процесса, от первого до последнего посетителя Lexus Hybrid Art.
Конструктор будущего» — это иммерсивная ситуация и интерактивный перформанс.
Он обещает всем участникам захватывающие эмоции, а также процесс, полный открытий, и результат, который невозможно предугадать. Сюжеты, методы, инструменты и материалы, предложенные Коуплендом в качестве платформы для исследования будущего, расскажут о ценностях и принципах бренда Lexus на языке искусства.
Его работы зачастую демонстрируют то, как представление о будущем меняется само и меняет нас. Его метафоры общества, тенденций и моделей поведения помогли сформировать актуальное понимание того, где мы находимся сейчас и куда нас может привести цифровая революция.
Для меня Дуглас Коупленд — не столько современный художник, сколько художник современности. То, что мы планируем сделать с Дугласом в рамках Lexus Hybrid Art , — это иммерсивная ситуация, в которой актеры, зрители, декорации, видео и музыка служат инструментами для создания утопического или антиутопического городского ландшафта.
Город — идеальное отражение общества, которое в нем живет.
Внезапно 21 May в Moto 21 May в N-VID 21 May в ЕКХ 21 May в DT 21 May в BubbleeGumm 21 May в Konstantin Rise. ОБН 21 May в Вот эта тема с пленкой просто анриал вообще MiniLaDy 21 May в Killer Lex 21 May в ЕКХ для exile 23 May в СВАО 21 May в Кристаллические и минеральные материалы интегральных схем, которые были подчинены исключительно человеческим потребностям в развлечениях и работе, неожиданно начинают вести собственную творческую жизнь, издавая разнообразные звуки и световые сигналы.
Немецкий художник Юлиус Попп в работе Bit. Flow предлагает собственный способ навигации в информационном пространстве, которое напоминает лабиринт Минотавра из античной мифологии. По запутанной системе трубок стремительно и беспорядочно перемещаются небольшие красные объекты, изображающие мельчайшие биты информации.
В отдельных местах инсталляции они внезапно синхронизируются, складываясь в символы и буквы. Чтобы ориентироваться в современном мире, нужно научиться различать порядок в хаосе, а путеводная нить Ариадны теперь собирается из сотен раздробленных элементов.
Жильвинас Кемпинас демонстрирует визуальную головоломку, составленную из двух вентиляторов и непрерывно кружащейся между ними в воздухе ленты из старой видеокассеты.
Машинерия расшифровки аудио- и видео-образов, запрятанная под корпусом проигрывателя, оказалась вынесена наружу, в то время как изображение и звук, закодированные на пленке, теперь отданы самим себе и воображению зрителя.
В этом году участниками выставки Lexus Hybrid Art станут российские художники — победители конкурса проектов на стыке искусства, науки и технологий. Голосами международного экспертного совета из тринадцати финалистов конкурсной программы были выбраны работы творческого объединения «Куда бегут собаки», Дмитрия Морозова и Дмитрия Каварги.
В инсталляции «Лица Запаха» группы «Куда бегут собаки» многочисленные нюхательные трубки газоанализирующих датчиков исследуют ароматический портрет посетителя, который затем визуализируется с помощью фоторобота. Возможность этой странной встречи с новым образом самого себя требует овладения неуловимой материей запаха, сопротивляющейся символической записи. Для этого потребовалась беспрецедентная по масштабам работа инженеров и производителей сразу нескольких стран.
Она представляет собой технологическое воплощение человеческой ДНК и воспроизводит живые выступления участников сообщества Soundartist, при этом каждый посетитель сможет стать соучастником музыкального исполнения.
Специалист по биоморфным устройствам, художник Дмитрий Каварга создает объекты-роботы, напоминающие фрагменты природного мусора, которые уползают от человека при его приближении. В сознании возникает конфликт — робот совершает нелогичные, но вместе с тем интерактивные движения, а желание тактильного контакта сопровождается замешательством.
Так непривычные схемы интерпретаций призваны обогатить и обновить механизм человеческого восприятия. Образующийся углекислый газ наполнит геодезический шар, который неминуемо лопнет под его тяжестью.